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Yaouen, la musique qui emporte

Yaouen, le marin musicien, propose un voyage en musique celtique le vendredi 24 juin au temple Saint-Paul à 20h. 

Yaouen emporte ses auditeurs dans des univers profonds du passé, du présent et du futur, aux couleurs celtes, baroques, médiévales et variées. Accompagné par ses instruments anciens, rares et uniques fabriqués sur mesure, il pose sa voix avec ses chansons à texte ainsi qu'avec son propre langage, pour vous transporter au-delà des frontières et du temps.

Hommage à la poésie, à la vie, aux gens. Identité, fraicheur et émotions vous apportent les embruns du grand large ainsi que les parfums de la terre, qui vous guident en harmonie pour le voyage de l'esprit.

Vendredi 24 juin, 20h 

Temple Saint-Paul, 30 rue Hubner à Mulhouse, entrée libre, plateau.

Découvrir Yaouen: www.yaouen.com

Concert de la Réformation - Autour du Psautier de Genève

L'ensemble Thélème et Olivier Wyrwas pour le Concert de la Réformation

L'ensemble Thélème propose un programme autour du psautier de Genève et de son adaptation par Samuel Maréchal (1554-1640), premier organiste de la cathédrale de Bâle alors devenue protestante.  Ces psaumes, mélodies simples et rythmées, encore chantés aujourd'hui dans les temples, ont été la source de nombreuses inspirations et la base de nombreuses compositions; ce que les auditeurs pourront vérifier à l'écoute des œuvres de l'Estocart, Le Jeune, Goudimel et Sweelinck interprétées par le très réputé ensemble bâlois. 
Vendredi 29 octobre 2021, 20h
Temple Saint-Paul
Entrée libre, plateau

Eastsliders Trombone Collective : les plus grandes chansons françaises

Le Eastsliders Trombone Collective propose de redécouvrir les plus grandes chansons françaises arrangées pour ensemble de trombone et voix, avec en soliste l'artiste lyrique Véronique Feyertag.

Créé en 2017, le Eastsliders Trombone Collective est composé de solistes d'orchestres de grande renommée et de professeurs des conservatoires de l'Est de la France.

Sous l'impulsion de Laurent Weisbeck, président de l'association des trombonistes du Haut-Rhin, cet ensemble propose de découvrir la palette sonore du trombone au travers d'un répertoire des plus attrayant, tout en associant à ses projets une dimension pédagogique avec de jeunes musiciens issus des écoles de musique et conservatoires européens.

À cette occasion, le public pourra apprécier des œuvres de Michel Sardou, Vanessa Paradis, Serge Lama, Charles Aznavour, Claude François, Joe Dassin, Edith Piaf, Johnny Hallyday, Charles Trenet...

Dimanche 22 septembre, 17h
Entrée libre, plateau. 

Leicester-Shire Schools Music Service au temple Saint-Étienne

Le temple Saint-Étienne de Mulhouse est une étape régulière dans le circuit des tournées des orchestres universitaires britanniques et ce sera encore le cas cet été avec le Leicester-Shire Schools Music Service le jeudi 18 juillet à 20h. 

le Leicester-Shire Schools Music Service est une organisation régionale et musicale du centre de l’Angleterre, qui offre depuis 1948 aux jeunes des cours de musique et l'opportunité de se produire en concerts. L’organisation est très fière de célébrer son 71e anniversaire cette année. L’organisation offert un large éventail de possibilités pour les musiciens de tous les niveaux, d’ensembles pour les musiciens débutants jusqu’à un véritable orchestre symphonique pour les musiciens confirmés.

Les ensembles donnent des concerts non seulement dans des lieux réputés comme le De Montfort Hall à Leicester mais aussi dans le cadre d'une tournée annuelle à l’étranger. Pendant la tournée cette année en Alsace et en Forêt-Noire, deux ensembles des musiciens du niveau le plus élevé vont jouer : "l’orchestre de cordes" et "l’orchestre de vent" selon la terminologie britannique, "string orchestra" et "wind orchestra" qui correspondent à peu près à notre terminologie habituelle de "symphonique" et "d'harmonie". Dans le passé, les deux orchestres ont déjà donné des concerts en Espagne, en Autriche et en République Tchèque et ils se réjouissent de pouvoir jouer cette année dans la belle région d’Alsace.

"L’orchestre de cordes" interprètera de la musique de films et des morceaux classiques comme, par exemple de la musique des ballets de Tchaïkovski. "L’orchestre de vent" interprètera aussi de la musique classique ainsi que des morceaux de comédies musicales.

Y aller
Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Jeudi 18 juillet, 20h
Entrée libre-plateau

Le Duo Buttin-Offenstein au temple

Le Duo Buttin-Offenstein revient au temple Saint-Étienne dans un programme alléchant à deux et quatre mains, le dimanche 30 juin à 17h.

Ils nous proposent cette fois un voyage éclectique au travers de la musique française de F. Poulenc et M. Ravel, ainsi que d’autres compositeurs contemporains comme C. Vine et G. Kurtag.

Au programme

J.S. Bach/ G. Kurtág :
Choral : Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit: Sonatina BWV 106 - 4 mains

W.A. Mozart :
Sonate en mib majeur K. 282 - Charles Offenstein

F. Poulenc :
Sonate pour piano à 4 mains

C. Vine :
Sonate pour piano à 4 mains - méditation - toccata

M. Ravel :
Ondine - Gaspard de la nuit - Charles Offenstein
Ma Mère l’Oye pour piano à 4 mains

Claire Buttin et Charles Offenstein sont tous deux diplômés de la Musikhochschule de Freiburg (Allemagne). À la fin de leurs études, ils décident de créer leur duo sous l’impulsion de Réna Shereshevskaya. Ils sont régulièrement invités à se produire en tant que solistes et duettistes en France, en Allemagne, en Suisse et en Italie. Ils travaillent actuellement sous la direction de Paul Coker qui collabora avec Yehudi Menuhin pendant une dizaine d’années.
Ils ont gagnés différents prix; « Concours de piano de Brest »- 1er prix 2011, « Concours International Musical de France »- 1er prix section virtuosité 2018, et ont la chance de jouer devant le duo Stenzl et le duo Genova and Dimitrov au Concours International de Piano Duo de Bialystok en Pologne 2018.

 Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Dimanche 30 juin, 17h, entrée libre, plateau

Concert de clôture de l'Académie de trombones

Dans le cadre de la 8e édition du Festival de Trombone d'Alsace placée sous la direction artistique de Laurent Weisbeck, l'ensemble des participants à l'Académie Musicale de Trombone d'Alsace se produiront sur scène à l'occasion du désormais traditionnel concert de clôture.


Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Dimanche 1er septembre, 17h, entrée libre, plateau.

La fête des mères au temple Saint-Étienne

Le désormais traditionnel concert de la Fête des Mères avec le Collegium Musicum. 

Au programme, le 2° concerto de Saint-Saëns pour piano, soliste: Augustin Voegele. Extraits de l'Arlésienne de Bizet  couplés avec des textes de Daudet.

Parcours français

Concert du Collegium Musicum de Mulhouse


À l'occasion de son traditionnel concert de la Fête des Mères parrainé par l'association Saint-Étienne Réunion, l'orchestre du Collegium Musicum de Mulhouse sera conduit par son chef d’orchestre permanent, Simon Rigaudeau. Il propose, cette fois, un parcours français avec Camille Saint-Saëns et Georges Bizet, deux grands représentants du romantisme hexagonal.

Directeur artistique et musical de l’Orchestre Symphonique de Colmar et de l’orchestre de l’UHÀ de Mulhouse, directeur musical du Nouvel Ensemble Orchestral Nantais, à 37 ans, Simon Rigaudeau a côtoyé de grands chefs tels Jean-Claude Casadesus, Marc Albrecht, Kirill Karabits, Marko Letonja… À la tête du CMM, il vient d’achever avec beaucoup de succès, la production de la Flûte Enchantée du Labopéra d’Alsace. L’orchestre, habitué du temple Saint-Étienne, est composé d’une cinquantaine de musiciens non professionnels de haut niveau.

Le brillant pianiste mulhousien Augustin Voegelé, soliste du jour, est titulaire du Diplôme Supérieur de concertiste de l’Ecole Alfred Cortot de Paris. Il a suivi les cours de grands maîtres comme Vladimir Kraïnev, Brigitte Engerer, François-René Duchâble... Couronné de nombreux prix de concours internationaux (Braunschweig en Allemagne, 1er prix à Vulaines-sur-Seine, Kiev, 1er prix à Nice, Paris) qui lui ont valu d’être invité dans de nombreux festivals, il s’est produit dans de grandes salles en France et en Europe, avec des orchestres prestigieux (dont l’OSM). Il retrouve ici l’ensemble avec lequel il a collaboré de nombreuses fois depuis 2006, dans le 2e concerto pour piano et orchestre de Camille Saint-Saëns.

En deuxième partie, des extraits des suites 1 et 2 de L’Arlésienne de Bizet feront partager l’émotion de cette histoire poignante écrite par Alphonse Daudet. Pour l’occasion, l’orchestre sera rejoint par la comédienne Anne-Laurence Boeglin, qui fera vivre des textes de cet auteur prodigieux.

Dimanche 26 mai, 17h
Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Entrée libre, plateau







Concert Chopin

Récital de piano de Dominika Szlezynger


Dimanche 12 mai à 17h, la pianiste italienne Dominika Szlezynger viendra enchanter le public du temple Saint-Étienne avec un récital dédié à Chopin en piano solo. 

Y aller
Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Dimanche 12 mai, 17h
Entrée libre, plateau

Récital violoncelle-piano avec le Duo Mital-Tolan.

Les artistes Adam Mital, violoncelle et la pianiste Olimpia Tolan se sont produits auprès de festivals et dans des concerts importants en Europe comme le Lucerne Festival, la Tonhalle Zürich, le Menuhin Festival Gstaad et leurs concerts ont été diffusés auprès des chaînes de radio et télévision importantes.
Au programme Franz Schubert, Antonin Dvorak, Leos Janàcek, Bohuslav Martinu und Béla Bartók

Le duo piano-violoncelle réunit Adam Mital et son épouse, la pianiste Olimpia Tolan.

Ils travaillent depuis longtemps ensemble et disposent d’un grand répertoire, allant du baroque à la musique contemporaine. Le duo est régulièrement en concert en tout Europe et s'est produit dans des salles prestigieuses comme à la Salle Gaveau Paris, à la Tonhalle Zürich, au Burghof Lörrach et à l'Athenée Roumain Bucharest ainsi qu'aux Festivals Menuhin et Sommets Musicaux de Gstaad, au Lucerne Festival, au Festival du Jura et à l'Expo Mondiale Suisse 02. Ils ont collaboré et fait des enregistrements en direct avec la radio bavaroise, la radio Drs 2 et Espace 2 et la radio tchèque.

Outre le grand répertoire pour violoncelle et piano le duo montre une affection toute particulière pour le répertoire des compositeurs de l'Europe centrale comme Dvořàk, Martinů, Janàček, Bartók et Kodàly. En septembre 2011 parait son premier disque "Central Europe - works for cello and piano" au label Solo Musica München distribué par Naxos.
Pour écouter veuillez taper ici (https://www.adammital.ch/recordings.html)

Olimpia Tolan, née en 1978 à Arad/Roumanie a commencé de jouer du piano à l'âge de six ans. Après avoir étudié en Roumanie et Hongrie, elle a fini ses études en 2002 à l'Academie de Musique de Bâle. Elle poursuivait les cours de musique de chambre chez Gérard Wyss et les cours d'accompagnement chez Albert Guttman. Elle a suivi de masterclasses avec Sàndor Falvai et France Clidat.

Olimpia Tolan est lauréate de plusieurs concours. Elle a gagné le Premier Prix au « Concours Régional de Roumanie » et a été lauréate du « Concours National de Roumanie » et du «Concours National Ferenc Liszt » en Hongrie. En 2000 et 2002 elle a obtenu le prix d'études de la fondation "Kiefer-Hablitzel" et de l'association des musiciens suisses.

Olimpia Tolan donne régulièrement des concerts en Suisse, Allemagne, Hongrie et Roumanie entre autre comme soliste avec l'Orchestre Philharmonique de Ploiesti et Arad et avec l'Orchestre International de Jeunesse de Vàc. Elle a joué à Budapest dans la salle de musique de chambre de la maison mémorial de F. Liszt et s’est produite pour la Télévision Nationale Hongroise à la maison mémorial de B.Bartók comme interprète des deux compositeurs.
Comme partenaire duo, elle s'est produite dans d’importantes salles comme la Tonhalle à Zürich, la salle Gaveau à Paris ainsi que dans des festivals prestigieux comme le Festival de Lucerne, le Festival Menuhin et les Sommets Musicaux de Gstaad, le Festival de Printemps de Sopron et le Festival du Jura. Elle s'est produite également à l’Expo Mondiale en Suisse'02 et dans le cadre du Concertino International à Aschaffenburg.
Elle a collaboré avec la Radio Drs 2, Espace 2, la Radio Bavaroise, la Radio Tchèque ainsi que diverses stations de radio nationales de Roumanie.

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Récital violoncelle-piano avec le Duo Mital-Tolan.
Dimanche 19 mai, 17h,  
Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse,
entrée libre, plateau

Concert de musique de chambre violon et piano

Dimanche 28 avril à 17h

temple Saint-Étienne de Mulhouse.

Entrée libre, plateau


Le violoniste Joseph Offenstein et le pianiste Christian Finance vous proposent un voyage musical avec en première partie de concert des pièces de genres de Fritz Kreisler, Auguste Schirlé, John Williams et Béla Bartok. La deuxième partie sera consacrée à la Deuxième sonate en Ré Majeur du compositeur Serge Prokofiev.


Joseph Offenstein, violoniste
Joseph Offenstein commence le violon à 7 ans au conservatoire de Strasbourg. Il y obtient son DEM (diplôme d’études musicales) puis poursuit sa formation en musicologie à l’université de Strasbourg.
De 2008 à 2011, il est violon solo de l’orchestre Volutes de Strasbourg dirigé par Etienne Bardon.
Il se produit en soliste dans les concertos de Bach (Concerto pour deux violons et Concerto pour hautbois et violon) et Vivaldi (Les Quatre Saisons) avec l’Orchestre Universitaire de Strasbourg dirigé par Amanda Hascher, collabore avec les pianistes Christian Finance, Charles Offenstein et Catherine Weber-Harsany et participe à de nombreux concerts de musique de chambre.
De 2011 à 2014, il est suppléant à l’Orchestre National de Lorraine et à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg.
En 2015, il obtient son CAPES en éducation musicale et dès lors enseigne au collège.

Christian Finance, pianiste
Le pianiste Christian Finance s'est formé au Conservatoire de Région de Strasbourg où il a obtenu le Prix Supérieur Interrégional de Piano auprès de Stéphane Seban, le Diplôme de Perfectionnement de Musique de Chambre auprès d'Armand Angster et le Diplôme de Fin d'Etudes d'Accompagnement auprès d'André Arbet.
Il a validé une Licence de Musicologie à l'Université de Strasbourg, et s'est formé en tant que pédagogue en validant le Diplôme d'Etat de professeur de Piano au Cefedem de Metz tout en se perfectionnant auprès de Réna Shereshevskaya de l'Ecole Normale Cortot et Isabella Tammik-Tchekushina au Conservatoire de Colmar. Il s'est par ailleurs formé à la musicothérapie et à l'électroacoustique.
Il partage son temps entre enseignement, concerts et créations-compositions musicales. Il a de plus participé en tant que Jury à différents concours et examens pour les pianistes.

104e anniversaire du génocide arménien

À l'occasion du 104e anniversaire du génocide arménien, Aleksandre et Zori Babayan invitent à un concert de duduk, mercredi 24 avril à 20h.
Entrée libre, plateau

Le duduk est un instrument d'origine arménienne qui peut non seulement avoit des sonorités très douces et assez graves mais aussi aigües et métalliques.

En 2005, la musique pour duduk d'Arménie a été proclamée patrimoine culture immatériel de l'humanité par l'Unesco.

On pourra aussi découvrir le Khatchkar qui a été réalisé par Henrik et Aleksandre Babayan à l'occasion du centenaire du génocide arménien le 24 avril 2015.

Le Khatchkar est une croix en pierre. Il représente l'âme du peuple arménien et est spécifique de l'art arménien avec une fonction soit votive soit commémorative. C'est la pièce la plus importante réalisée par la famille Babayan pour rendre hommage aux victimes de tous les génocides.

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Mercredi 24 avril, 20h
Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Entrée libre, plateau

La Passion selon saint Jean

Concert spirituel du Vendredi Saint

le 19 avril 2019 à 17h au temple Saint-Étienne

Place de la Réunion, Mulhouse


Le Chant Sacré, orchestre, solistes et chœurs, sous la direction de Luc Brinkert, consacrera son prochain concert à la Passion selon saint Jean de Jean-Sébastien Bach.

En 1724, Bach venait de prendre ses fonctions de cantor à l’église Saint Thomas de Leipzig lorsqu’il a composé cette œuvre. Son contrat lui interdisait toute production à caractère théâtral. Et pourtant !

La Passion selon Saint Jean est un véritable drame musical où s’exprime la foi profonde du compositeur. Tous les personnages du récit biblique, convoqués par l’évangéliste Jean, clé de voûte de l’édifice, s’affrontent, dialoguent et souffrent .

Jésus, Pierre, Pilate apparaissent dans les cinq épisodes du récit qui va de l’arrestation du Christ à sa mise au tombeau. Mais ici, le rôle essentiel après celui du ténor évangéliste est tenu par le chœur, tour à tour assemblée fervente et foule haineuse, véritable partenaire de l’action. La musique de Bach évoque de façon saisissante la majesté et la puissance divine, la souffrance de la créature et la grande vibration qui parcourt l’humanité devant le mystère de la Passion


19 avril à 17 h au temple Saint-Étienne
Place de la Réunion, Mulhouse
Entrée libre, plateau

Le Chœur de Crimée en tournée

Dimanche le 7 avril prochain aura lieu un concert exceptionnel au temple Saint-Étienne de Mulhouse. 


Ce chœur de notoriété internationale termine sa tournée française avec ce dernier concert unique en Alsace. Le Chœur de Crimée est déjà bien connu dans la région après s'être produit à Hégenheim, Feldbach et Saint-Louis. Le Chœur de Crimée vient de la grande presqu’île séparant la Mer Noire de la Mer d’Azof et donne des concerts en Ukraine, et Russie et dans plusieurs pays d’Europe. Composé de 25 choristes, cet ensemble vocal en tous points remarquable, a été fondé en 1995 par Igor Mikhailevskiy, diplômé du conservatoire Prokofiev de Donetsk.

Une première partie sera consacrée à la liturgie orthodoxe avec des œuvres de Sergeï Rachmaninov, Valeri Gavriline, Piotr Tchaikovsky, Mikhail Shukh. En deuxième partie, le chœur interprètera des chansons traditionnelles issu du folklore Ukrainien et russe.

Les choristes et solistes sont la plupart diplômés de l’Université National de la Culture et des Arts de Crimée et d’Ukraine. Ce chœur a été créé en 1994 et est dirigé depuis par Igor Mikhailevskiy qui est diplômé du conservatoire d'État Prokofiev de Donetsk.

Un très beau moment musical en perspective pour les mélomanes avertis et amateurs de musique et chants slaves. Rendez-vous au temple Saint-Étienne, place de la Réunion à Mulhouse à 17h.

Dimanche 7 avril 2019, 17h
Place de la Réunion, Mulhouse
Entrée : 15€ - Ouverture du temple à 16h.
Gratuit aux moins de 15 ans
Vente de billets : Librairie Bisey, place de la Réunion, 03 89 46 58 14 ; Musique d’Orelli, place de la République, 03 89 45 22 95 ; Musique Galland, 49 avenue Kennedy, 03 89 42 17 14

L'Université de Southampton en concert

Deux ensembles de l’Université de Southampton en Angleterre vont donner un concert au temple Saint-Étienne, le dimanche 31 mars à 17h, entrée gratuite.


Les deux ensembles de jeunes talents musicaux, dont un orchestre de jazz et un orchestre d’harmonie, vont présenter un concert intéressant composé d’un éventail de styles de musique. Il y a ici quelque chose pour tous : de la musique jazz, classique et funk ainsi que de la musique des comédies musicales et des films et en plus des morceaux plus contemporains. Tous dans le cadre merveilleux du magnifique temple Saint-Étienne, véritable lieu culturel au cœur de la ville.

Les deux orchestres sont fiers d’accueillir tous les musiciens, quel que soit leur niveau, qui voudraient être membres. Tout en maintenant un niveau haut de performance au même temps. Dirigé par deux chefs talentueux qui ont beaucoup d’expérience, ils donnent fréquemment des concerts en Angleterre ainsi que pendant une tournée chaque année à l’étranger.

Les deux ensembles attendent avec plaisir la chance de vous accueillir à leur concert.

Temple Saint-Étienne
Place de la Réunion, Mulhouse
Dimanche 31 mars, 17h
Entrée libre, plateau

Musique de chambre violon et piano

Joseph Offenstein : Violon et
Christian finance : Piano

Dimanche 28 avril à 17h au temple Saint-Étienne de Mulhouse.

 

Praeludium et Allegro de Fritz Kreisler
Andante Simplice d’Auguste Schirlé
Schön Rosmarin de Fritz Kreisler
Méditation de Thaïs de Jules Massenet
6 Danses Roumaines de Béla Bartok
Sonate n.2 de Sergei Prokofiev
Moderato – Scherzo – Andante - Allegro con brio

Joseph Offenstein, violoniste
Joseph Offenstein commence le violon à 7 ans au conservatoire de Strasbourg. Il y obtient son DEM (diplôme d’études musicales) puis poursuit sa formation en musicologie à l’université de Strasbourg.
De 2008 à 2011, il est violon solo de l’orchestre Volutes de Strasbourg dirigé par Etienne Bardon.
Il se produit en soliste dans les concertos de Bach (Concerto pour deux violons et Concerto pour hautbois et violon) et Vivaldi (Les Quatre Saisons) avec l’Orchestre Universitaire de Strasbourg dirigé par Amanda Hascher, collabore avec les pianistes Christian Finance, Charles Offenstein et Catherine Weber-Harsany et participe à de nombreux concerts de musique de chambre.
De 2011 à 2014, il est suppléant à l’Orchestre National de Lorraine et à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg.
En 2015, il obtient son CAPES en éducation musicale et dès lors enseigne au collège.

Christian Finance, pianiste
Le pianiste Christian Finance s'est formé au Conservatoire de Région de Strasbourg où il a obtenu le Prix Supérieur Interrégional de Piano auprès de Stéphane Seban, le Diplôme de Perfectionnement de Musique de Chambre auprès d'Armand Angster et le Diplôme de Fin d'Etudes d'Accompagnement auprès d'André Arbet.
Il a validé une Licence de Musicologie à l'Université de Strasbourg, et s'est formé en tant que pédagogue en validant le Diplôme d'Etat de professeur de Piano au Cefedem de Metz tout en se perfectionnant auprès de Réna Shereshevskaya de l'Ecole Normale Cortot et Isabella Tammik-Tchekushina au Conservatoire de Colmar. Il s'est par ailleurs formé à la musicothérapie et à l'électroacoustique.
Il partage son temps entre enseignement, concerts et créations-compositions musicales. Il a de plus participé en tant que Jury à différents concours et examens pour les pianistes.

Temple Saint-Étienne
Place de la Réunion, Mulhouse
Dimanche 28 avril, 17h
Entrée libre, plateau

CIRNESE au Festival de l'Avent

Des polyphonies corses au temple Saint-Étienne


Cirnese est un ensemble musical composé de cinq chanteurs et musiciens. Le groupe se distingue par sa couleur musicale empruntée d’une part aux chants traditionnels des bergers corses et d’autre part à une musique moderne et diversifiée et des textes parfois poétiques, parfois engagés notamment dans la promotion de la langue corse. Les chants polyphoniques, tous très anciens, incarnent l’âme de l’île de Beauté : Cirnese s’efforce, à travers ses créations, d’allier ce patrimoine insulaire à des styles musicaux qui voyagent à travers le monde.

Depuis quelques années, le groupe s’affiche sur la scène corse mais aussi sur le continent, afin de partager ses racines avec le public, bien au-delà de ses terres. Il s’agit ainsi de sa cinquième tournée en Alsace. Que ce soit lors de festival de plein air dans le Sundgau ou dans des église à Thann ou encore Eguisheim ou Riquewihr, Cirnese a toujours su communier avec le public alsacien sensible à la fois à la beauté des chants corses mais aussi à la préservation des langues régionales.

Au temple Saint-Étienne de Mulhouse, dimanche 9 décembre à 17h. 
Entrée : 15 euros (réduit 8 euros).
Billets en vente : librairie Bisey, Musique d'Orelli, Musique Galland, temple Saint-Étienne et le soir du concert sur place.

Découvrir CIRNESE

Concert de solidarité pour le Bénin

L'association humanitaire Projet Humanitaire Afrique Nord Sud (PHANS) propose un concert de soutien avec le duo Emosso, Monique et Claude Lang au piano à quatre mains le samedi 24 novembre à 20h30 au temple Saint-Étienne de Mulhouse.
Ils seront accompagnés de David Demange, directeur de la salle de concert Le Moloco à Audincourt et Bernard Cantini, médecin, guitares, Marc Togonal, professeur de musique de chambre au Conservatoire de Montbéliard, membre fondateur du quatuor Ludwig et directeur artistique du festival de Saint-Hippolyte au violon, Marie-Pierre Jaux, professeur de danse au Conservatoire de Belfort, violoncelle et chorégraphie.

Au programme, des œuvres de Rameau, Albinoni, Johann Strauss, Edvard Grieg ou encore Édith Piaf.

Le PHANS est une Organisation Non Gouvernementale (ONG) médicale apolitique et laïque qui intervient au Bénin depuis 1998 qui poursuit de nombreux projets à destination de la population béninoise. Au début du concert, cette mosaïque de micro-projets sera présentée au public qui sera invitée à faire un don pour leur soutien.

Y aller
Samedi 24 novembre 2018, 20h30
Temple Saint-Étienne, place de la Réunion, Mulhouse
Entrée libre, plateau au profit du PHANS.

parmi les projets soutenus par le Phans
  • suivi d’un Centre de Renutrition infanto-juvénile en zone enclavée à Fô-Bouré dans le nord du Bénin créé par PHANS en novembre 2004 en partenariat avec les Sœurs Oblates Catéchistes Petites Servantes des Pauvres (OCPSP);
  • suivi, l’animation médicale et le back-up technique du dispensaire enclavé de Fô-Bouré;
  • suivi d’une unité d’ergothérapie à Abomey-Calavi au nord-ouest de la capitale économique Cotonou et créée par PHANS en avril 2017 en partenariat avec les OCPSP,
  • partenariat avec l’hôpital diocésain de Boko au nord de la capitale économique du nord, Parakou, qui sera destinataire d’un échographe offert par l’hôpital Lalance de Lutterbach,
  • mise en place d’une unité d’allergologie ophtalmologique à l’Hôpital Ophtalmologique Saint-André de Tinré au nord de Parakou et
  • partenariat avec le Rotary afin de mettre en place la première unité de podo-orthèses au Bénin impliquant la formation d’un candidat béninois chez un maître de stage français puis le back-up de cette nouvelle activité in loco.

Concert de la Réformation avec le Collegium Musicum de Mulhouse

"Au fil des notes," est le titre choisi par Simon Rigaudeau pour son premier concert dirigé à l’occasion de la Fête de la Réformation commémorant la Réforme protestante en 1517, le dimanche 21 octobre 2018 à 17h.


Le public a pu faire connaissance avec ce chef lors du dernier concert de la Fête des Mères au temple Saint-Étienne.

Directeur artistique et musical de l’Orchestre Symphonique de Colmar, directeur musical du Nouvel Ensemble Orchestral Nantais, à 36 ans, il a côtoyé de grands chefs tels Jean-Claude Casadesus, Myung-Whun Chung, Marc Albrecht, Kirill Karabits, Marko Letonja… Chef de projet du Labopéra qui a produit la Traviata, il prépare avec le Collegium Musicum de Mulhouse La Flûte Enchantée de Mozart dont il donne un avant-goût dans ce programme avec l’Ouverture et d’autres extraits.

Au fil de La Moldau de Smetana, célèbre poème symphonique qui évoque le cours de cette rivière, de sa source jusqu’à Prague-La-Magnifique, ainsi que les paysages traversés et les scènes se déroulant sur ses rives, vous voyagerez aux côtés de Mozart, Beethoven (Concerto pour piano et orchestre n°2), et Mendelssohn (Ouverture d'Elias). Quels meilleurs partenaires d'aventures musicales !

Le Concerto de Beethoven par son équilibre délicat des thèmes robustes (comme ceux du finale) et les traits subtils et de toute beauté du mouvement lent, est digne de la tradition classique mozartienne. Il sera interprété par Nataša Bekcic Andri, jeune pianiste d’origine serbe. Couronnée de nombreux prix nationaux et internationaux dans son pays, elle obtient un Master en piano, en musique de chambre avec « Grande Distinction », et un Postmaster à Bruxelles où elle occupe le poste d’accompagnatrice depuis 2009. Après un parcours en Ex-Yougoslavie, elle s’installe en France et poursuit sa carrière d’enseignante et de musicienne. Elle se produit en récital et en musique de chambre en France, Belgique, Autriche, Serbie et Croatie. Fondatrice de l’International Academy of Music Maestri de Riedisheim, elle a vu ses élèves largement récompensés dans des concours internationaux de piano.

Le Collegium Musicum de Mulhouse est composé d'une cinquantaine de musiciens. Son répertoire est essentiellement dédié à la musique classique, mais il aborde aussi des styles très différents, et se plaît à changer en fonction des circonstances et des attentes du public. Des solistes réputés lui accordent régulièrement leur confiance pour des concerts de grande qualité dans le souci de diffuser la musique au plus grand nombre.

Y aller :
Dimanche 21 octobre à 17h au temple Saint-Étienne de Mulhouse, place de la Réunion
Entrée libre - Plateau



La voix humaine au temple Saint-Étienne

Un téléphone, une femme dont on ignore le nom, et un homme qu’on n’entendra ni ne verra…C’est la rupture, terrifiante pour Elle qui ne vivait qu’à travers Lui

Francis Poulenc a utilisé le texte de la pièce en un acte de son ami Jean Cocteau «  La Voix Humaine », et composé une tragédie lyrique pour voix de femme et orchestre symphonique. Il en a lui-même transcrit la version orchestrale pour le piano, c’est celle que nous vous présentons ici.
En première partie, avant le drame, un peu de légèreté, avec des lectures de textes de Cocteau, des mélodies et des œuvres pour piano de Poulenc.

Le regard du metteur en scène :

« L’être humain est une nuit et le travail de l’artiste consiste à mettre cette nuit en plein jour. » (Jean Cocteau)

Lui, on ne le voit pas, on ne l’entend pas.
Elle, sentant venir la rupture, veut prolonger ces instants.
L’animal est blessé, mais le cœur bat.
Au fil du temps, l’objet-téléphone acquiert une présence étonnante : celle de l’autre. Il devient « protagoniste ».
Le texte magnifique, fait d’éléments ordinaires, quotidiens, quelquefois dérisoires, nous fait sentir ce qui n’est pas dit.
Jean Cocteau pensait que la musique, écrite par Francis Poulenc, avait donné à cette tragédie ce qui lui manquait.
Daniel Dupont, metteur en scène

avec Armela Fortuna, soprano et Claudine Meyer, pianiste

Dimanche 30 septembre, 17h, entrée libre, plateau au profit de SOS Amitiés
LA VOIX HUMAINE
Musique de Francis Poulenc
Texte de Jean Cocteau

Concert de Chaozhou zheng au temple Saint-Étienne de Mulhouse

La cithare chinoise est un instrument peu connu en Europe alors qu'elle est constitutive de l'univers musical ancestral de la Chine. Elle se décline en plusieurs formes selon qu'elle soit ancienne ou moderne, du nord ou du sud. Au total ce sont neuf styles particuliers de cithares traditionnelles chinoises qui sont répertoriés.

Parmi eux, le style dit Chaozhou Zheng vient d
e la ville de Chaozhou, au nord du Guangdong, province au sud-est de la Chine dont la capitale est Canton. Il est considéré en Chine comme étant le plus proche des musiques locales parmi les neuf styles traditionnels de la cithare avec plus de six-cent compositions anciennes, dont trois-cent encore régulièrement jouées. Le style Chaozhou Zheng est reconnu pour son raffinement, ses partitions exceptionnelles, ses techniques et gammes assez complètes.

Le temple Saint-Étienne de Mulhouse accueillera un concert de Chaozhou Zheng donné par l'Association de l'étude de la cithare chinoise de Chaozhou, venue spécialement de Chine avec l'aide du Consulat général de Chine à Strasbourg et l'Institut Confucius d'Alsace dans le cadre de la semaine de la culture chinoise. Les musiciens chinois seront accompagnés d'Aude Rocca-Serra à la harpe.

Y aller
Vendredi 28 septembre, 20h
temple Saint-Étienne, place de la Réunion
Entrée libre, plateau.