Les quatre saisons avec l'orchestre Paul Kuentz

Le temple Saint-Étienne est heureux d'accueillir l'orchestre Paul Kuentz pour un programme printanier.


Notamment les fameuses Quatre saisons de Vivaldi mais aussi la cantate 82 de Jean-Sébastien Bach.

Les billets sont en vente au temple Saint-Étienne chaque jour (sauf lundi) de 13h à 19h.

Concert de solidarité au profit du Secours populaire

Le Secours populaire de Mulhouse, en partenariat avec Saint-Étienne Réunion, propose un concert de Lucia de Carvalho au temple Saint-Étienne, Place de la Réunion, le dimanche 8 mai 2016 à 17h.




Ce concert sera au profit intégral du Secours populaire et de ses projets à l’international.


Originaire d’Angola, Lucia De Carvalho a déjà conquis des grandes villes d’Europe : Londres, Paris, Cannes, Lisbonne mais aussi au Brésil où elle est accueillie avec enthousiasme. La chanteuse se produit avec des musiciens français et brésiliens. Impossible de résister aux musiques de Lucia : gaieté, festivité et rythmes tantôt colorées de salsa, de pop et de funk. Elle a accepté de se produire gracieusement pour soutenir les actions du Secours Populaire.

Véritable moment festif, l'objectif de ce concert est aussi de sensibiliser le public à la notion de solidarité internationale et, bien sûr, de récolter des fonds grâce au plateau. Le produit de ce plateau sera affecté particulièrement à notre projet (Mettre ici le projet dédié). Il sera également possible de s'informer auprès des bénévoles du Secours populaire sur les opportunités de bénévolat auprès de l'association.


Cet événement se veut d’être un moment festif et intimiste, autour de la chanteuse Lúcia De Carvalho qui a répondu à notre appel en venant se produire sur scène en duo guitare/voix pour soutenir notre association.

Le concert qui débutera à 17h sera un voyage à la croisée de plusieurs cultures entre musique brésilienne et des couleurs plus actuelles teintées de pop, funk et folk.
Le but de ce concert est de sensibiliser les personnes à la solidarité internationale et de récolter des fonds à travers la collecte


Lucia De Carvalho

Lúcia de Carvalho joue du triangle d'or de ses origines métissées : l'Angola, sa terre natale, le Brésil, musique au cœur et la France aux sonorités plus modernes.
Après un premier EP sorti en 2011 et des concerts à travers l'Europe (Londres, Cannes, Bruxelles, Luxembourg, Lisbonne...) la chanteuse nous présente aujourd'hui les chansons de son prochain album enregistré en 2015 entre la France, le Brésil et l'Angola et dont la sortie est prévue pour l'automne 2016 : Kuzola.

Impossible de résister aux musiques de Lúcia: gaieté, fraîcheur et sons rythmés,  livrés avec générosité et un enthousiasme communicatif !


Y aller

dimanche 8 mai 2016, 17h

Temple Saint-Étienne, Mulhouse,

Entrée libre, plateau

Le programme des Heures Musicales à venir

Pour en prendre note à l'avance

Duo de violons à l'Heure Musicale

De retour à Mulhouse, sa ville natale, pour une Heure Musicale exceptionnelle, la violoniste Marie-Lien Nguyen interprètera avec Priscille Lachat-Sarrete des sonates pour deux violons de W.A. MOZART et S. PROKOFIEV.




Marie-Lien NGUYEN a commencé ses études musicales au conservatoire de Mulhouse, dans les classes d’Odile OLRY (violon) et Jean BOUCLY (piano), obtenant pour chacun des deux instruments une médaille d’or (1984) et un premier Accessit avec félicitations du jury (1985). Optant pour une spécialisation en violon, elle poursuit ses études au conservatoire de la Ville d’Avray et obtient un Premier Prix avec félicitations du jury (classe de M. Moulin, 1987). Elle remporte également le Premier Prix Nerini à Paris en 1986. Elle se perfectionne ensuite auprès de JJ. KANTOROW, G. POULET, R. OLEG, P. AMOYAL et G. WINISHHOFFER (Autriche). Elle est admise à l’Orchestre National de l’Opéra de Paris comme tuttiste en 1990 puis intègre, quelques mois après, l’Orchestre Philharmonique des Pays de la Loire en tant que co-soliste, poste qu’elle occupe toujours actuellement. Elle a joué en soliste avec les Orchestres de Bâle, des Pays de la Loire ainsi que de Radio France.

Priscille LACHAT-SARRETE fait ses classes au Conservatoire de Paris VI avec Isabelle Lesage. Elle poursuit ses études de violon avec Catherine Courtois au CRR de Saint-Maur-des-Fossés où elle obtient une médaille d'or, puis au CRR de Rueil-Malmaison pour terminer avec une mention d'excellence. Elle se perfectionne pendant deux ans auprès de Géza Kapás, professeur au Conservatoire Franz Liszt de Budapest, puis auprès de Pavel Vernikov à l'Académie Sainte-Cécile de Portogruaro (Italie). Parallèlement, elle obtient au CNSM de Paris un certificat d’histoire de la musique et un prix de culture musicale dans la classe de Brigitte François-Sappey. Elle soutient également une Thèse de doctorat en musicologie à l’Université de Paris-Sorbonne. En musique de chambre, Priscille Lachat-Sarrete se produit notamment à Paris et en Région parisienne. Son répertoire s'étend depuis la musique baroque, avec notamment des récitals violon solo consacrés à Bach, Locatelli, Telemann, jusqu'à la musique contemporaine, avec Takemitsu, Tanguy, Finzi ou Rosaz, en passant par le vaste domaine des sonates classiques et romantiques. Elle joua également dans l'Orchestre de Bretagne et l'Orchestre des Pays de Loire. Priscille Lachat-Sarrete est professeur au Conservatoire (CRD) de Chartres et est également chargée de cours à l’Université de Paris-Sorbonne. Elle a enregistré deux disques.
Un second concert est programmé dans le cadre des Heures Musicales : Marie-Lien Nguyen et la pianiste Marine Di Fasio (Duo Allegria) le 29 octobre 2016.

Heures Musicales
Temple Saint-Étienne
à 17h
entrée libre plateau

Récital piano et eurythmie

L'eurythmie est un art du mouvement créé au début du XXème siècle, suite aux demandes pressantes faites à Rudolf Steiner, par des danseuses qui souhaitaient intérioriser les mouvements de danse.

Cette discipline a pris plusieurs formes : l'eurythmie pédagogique, l'eurythmie de scène et l'eurythmie thérapeutique.

À découvrir au temple Saint-Étienne dans le cadre des 30 ans de l'Association des Amis de la Pédagogie Rudolf Steiner. Entrée libre, plateau.

Les eurythmistes
Véronique Richard; Sophie GUYARD; Florence Cognet ; Christine Auzeneau


L'artiste de la parole
Edith Le Bras

Le pianiste
Mishka Roth, né en 1985, commence ses études de piano à l'age de 7 ans et entre au Conservatoire de Colmar à 10 ans dans la classe de Dominique Gerrer. Il est amené à partir pour l’Australie à 12 ans où il sera accepté dans la classe de la célèbre pédagogue et pianiste russe, Natasha Vlassenko. Durant son séjour en Australie il gagnera de nombreux premiers prix aux concours de jeunes pianistes. De retour en France il poursuit ses études, auprès de Réna Shereshevskaya au CNM de Colmar, qui seront clôturées par une Médaille d'Or à l'Unanimité suivi d'un Accessit obtenu avec félicitations du jury. Il part ensuite pour l'Allemagne en 2007 où il étudiera avec Vitali Berzon à la Musikhochschule de Freiburg. Il obtient en 2011 son diplôme de Pianiste Concertiste avec la note maximale attribuable. Dans son répertoire, il privilégie tout particulièrement les oeuvres de Liszt et Rachmaninov.


La harpiste
Claire Iselin, talentueuse harpiste alsacienne, elle remporte en 2013 la plus haute distinction du Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance de Londres, le titre "Outst anding and Creative Musician", un Master 2, un prix d'excellence avec félicitations du jury et la médaille d’or à Kings Place pour la Isabelle Bond Gold Medal Competition «for Excellence in Performance", le prix du meilleur jeune interprète, première harpiste participante depuis la création du concours en 1905, lauréate de nombreux concours internationaux tous instruments elle remporte Ibla Grand Prize .
Sa personnalité enthousiaste, communicative, contribue par sa fantaisie, et une perpétuelle recherche, à créer une nouvelle image autour de son instrument.
Sa "présence", ses mains puissantes et légères nous livrent un riche panel de vibrations sonores, dévoilent une multitude de couleurs, et la chaleur d'un phrasé musical éblouissant.
Une vie consacrée toute entière au travail et à la musique, avec compétence, à servir inlassablement son art. Son goût de l’innovation, son sens de la création, son élégance, son raffinement et sa discrétion, s’inscrivent dans une vision généreuse de la vie et de l’être humain, et font d’elle une artiste de grande classe.

L’eurythmie musicale repose sur l’éternel rapport qui unit la musique à l’homme. La vie de chaque son devient un geste à travers l’instrument harmonieux du corps humain. L’eurythmie musicale tire des lois de l’essence même de la musique.
Dans l'eurythmie de scène, éclairages et étoffes colorés ajoutent de toutes nouvelles possibilités d'expression en venant souligner et renforcer tant l'atmosphère que le contenu des gestes et des formes exécutées dans l'espace. Dans les premiers temps, la musique était cantonnée dans le rôle très secondaire de prélude ou de postlude. Rudolf Steiner lui accorda ensuite une place croissante et jeta les bases de l'eurythmie musicale en donnant une correspondance gestuelle à toutes les lois de la mesure, du rythme, de la mélodie, de l'harmonie, de chaque ton et des intervalles Ainsi, nous avions désormais affaire dans l'eurythmie à un art du mouvement qui réunissait dans un bel ensemble rythmé (eu-rythmos signifiant " beau rythme ") la musique, le langage, la couleur et une plastique cinétique.

Philosophe ET protestant, Paul Ricoeur

Roland Kauffmann
Saint-Étienne Réunion


A capella

Samedi 23 avril 2016

Concert de l'octuor vocal Évocation, dirigé par Pascale Parayre.

Évocation est un nouveau-né dans le paysage du chant choral en Alsace. Cet ensemble composé de 8 chanteurs amateurs de bon niveau s’est produit pour la première fois à l’automne dernier.
L’ensemble des chanteurs a une solide expérience du chant en groupe, chacun s'étant déjà produit dans différents ensembles reconnus dans la région en tant que choriste, mais aussi en tant que soliste. Il est composé de Myriam STUDER et Nathalie BOEHM (sopranos), Anne HINDERER et Annette KOPP (altos), Augustin FRUCHARD et Laurent IMHOF (ténors), Philippe CHANAL et François LENTZ (basses)

L’idée de créer un octuor vocal est née de la volonté de chanter en formation restreinte un répertoire a capella. Ce premier programme, exclusivement sacré, a permis à l’octuor de présenter des oeuvres de styles et d’époques différents (de la période baroque avec Lotti ou Monteverdi, à nos jours avec Klimet ou Gjeilo), allant de 4 à 8 voix, avec notamment des oeuvres qui ne sont pas forcément pensées pour être chantées en petite formation.
 
L’art vocal a capella à un par voix demande une exigence qui est au centre du travail et qui a permis au groupe de créer un lien particulier entre chacun de ses membres. 

L’ensemble est placé sous la direction de Pascale PARAYRE. Professeur d’éducation musicale et chant choral, elle obtient la médaille d’or en orgue au conservatoire de Strasbourg avant de se lancer dans l’art passionnant de la direction de chœur. Elle dirige actuellement le Chœur des Rives de la Thur de Thann et complète actuellement sa formation en direction de chœur auprès de Catherine FENDER au conservatoire de Colmar.
Heures Musicales
Temple Saint-Etienne
à 17h
entrée libre plateau

La musique de l'eau

Un récital de piano avec Augustin Voegelé. 


Dans le cadre du colloque international, "Les Voyageurs du Rhin", organisé par l'Université de Haute-Alsace à Mulhouse du 21 au 22 avril 2016, Augustin Voegelé propose un voyage musical au bord de l'eau avec un programme aussi varié que la Barcarolle de Chopin, les Jeux d'eaux à la Villa d'Este de Liszt ou encore l'Île joyeuse de Debussy.

Au temple Saint-Étienne de Mulhouse, le jeudi 21 avril à 20h30, entrée libre, plateau.

Chopin: Barcarolle, Etude op. 25 n°12, Liszt: Les Jeux d'eaux à la Villa D'Este, Le Lac de Walenstadt, Schubert: Auf dem Wasser zu Singen, Scriabine: Sonate n°2, Debussy: L'Île joyeuse, Ondine, La Cathédrale engloutie.

Le chant des oiseaux à l'Heure Musicale


Sonja Kanno-Landoll et Ulrike Wettach-Weidemaier (flutes) accompagnées par Tilo Strauß (orgue) mettent en valeur le chant des oiseaux à travers un répertoire très varié et diverses combinaisons instrumentales permettant d’apprécier les sonorités et les couleurs  exceptionnelles des différentes flûtes à bec ou traversières.

Que ce soit le coucou, le rossignol et bien d’autres encore, les compositeurs inspirés par leur chant ont créé de véritables petits joyaux. Les motifs virtuoses et enjoués qui traversent avec esprit cette musique limpide et étonnante donnent des ailes tant aux interprètes qu’au public.


Heures Musicales
Temple Saint-Étienne à 17h
entrée libre plateau

Samedi 16 avril 2016





Théologie pour les curieux 11 - 9 avril 2016

Les livres présentés


Une curiosité que ce petit manuel de savoir-vivre interreligieux publié dans une maison d'édition militante sur les questions de société à découvrir (Les points sur les i, www.i-editions.com).
Imaginez un repas avec un sikh et un copte à table, comment faire pour ne pas se tromper  ? Voilà dix principes ou "commandements" pour être un parfait convive fort utiles en ces temps de résurgence du religieux dans toutes les différentes étapes, de l'invitation jusqu'au désert. Utiles aussi pour découvrir que les interdits ne sont seulement chez les autres... À noter que le Professeur Belpain n'existe apparemment que sur Internet, Facebook et son éditeur.

Les Points sur les i, collection Suivez le guide", février 2016, 96 p., 9€90.


"Faire écho", voilà l'intention de ce livre d'entretiens, improbables a priori, entre une jeune romancière française, enseignante à New-York et le professeur de culture calmudique de Berkeley.
Faire écho à l'antique tradition juive, toujours à la frontière entre judaïsme et christianisme. Faire écho aussi aux questions d'hérésie et de doctrine, de sagesse ancestrale et pourtant moderne.
Entretiens improbables et pourtant d'une fulgurante modernité.

Bayard, Paris, février 2016, 250 p. 19€90



 Religion aride s'il en paraît, l'Islam est pourtant la culture des Mille et une nuits où la beauté, la sensualité, l'intelligence et l'humanité sont au cœur de la préoccupation du croyant.

Le plaidoyer de Malek Chebel pour une reprise de la théologie musulmane prend bien sûr une résonance particulière pour rendre Raison en lieu et place d'Idéologie, retrouver Lumières au lieu d'Obscurantisme, aujourd'hui que l'Islam est assimilé à une culture de la haine et de la mort.

CNRS Éditions, mars 2016, 168 p., 16€90


Il n'est pas de théologie sans éthique, sans considérations sur le "comment et pourquoi vivre".

Spécialiste de l'altérité, François Jullien se propose ici de fonder une éthique sans fondement religieux, ce qui ne signifie pas sans fondement du tout mais une éthique qui se déploie dans le rapport entre immanence et existence, entre adhésion à soi et résistance à ce qui advient.

L'enjeu est de fonder une éthique dans ce jeu permanent sans céder à la tentation de "l'au-delà de la métaphysique".

Gallimard, NRF, Paris 2016, 280 p., 19€50




C'est la "régionale de l'étape", elle a été aumônier protestant au Diaconat de Mulhouse et a fait le choix judicieux de se consacrer à l'écriture dans sa dimension d'accompagnement spirituel.

"Politique et spiritualité", le projet de l'ouvrage est de faire le portrait d'un homme politique, Jo Spiegel, maire de Kingersheim dans l'agglomération de Mulhouse, dont l'engagement politique est précisément né et indissociable du christianisme social.

Un portrait d'autant plus sensible et attachant que l'on connaît la sincérité de l'homme autant que de l'auteur.

Labor et Fides, Paris, Genève, mars 2016, 172 p. 16€

 "Trouver Dieu dans la nature" car où pourrait-il être autrement ? Si la foi chrétienne répond que Dieu est dans l'humanité et précisément pas dans la nature, le regretté Jean-Marie Pelt n'en livre pas moins un appel prophétique à une humanité justement réconciliée avec son environnement.

À travers les traditions d'Israël, du Coran et du christianisme ancien, il nous remet au cœur du projet de Dieu qui n'est autre que de nous placer au coeur au jardin, notre seul et unique écosystème dont l'humanité est pleinement responsable.

Une véritable respiration, à la fois lucide et pourtant optimiste comme il savait l'être malgré tous les signes contraires.

Fayard, Paris, 2015, 200 p., 18€

Duo cello-piano à l'Heure Musicale


Olivier BAUD et Nataša Bekčić Andrić se produisent en récital dans le cadre de l'Heure Musicale ce samedi 9 avril à 17h.

Au programme : Sonate pour violoncelle et piano de Locatelli, Sonate pour Arpegionne de Schubert et Adagio et Allegro de Schumann. 
 
Olivier Baud (violoncelle) est né en 1970. Après des études supérieures au CNR de Boulogne-Billancourt avec Philippe Chérond (1ers prix en violoncelle et en musique de chambre) ainsi qu'à l' AFPROJEM-Paris avec Michel Strauss et un perfectionnement auprès de Jean-Marie Gamard, il intègre l'Orchestre Symphonique de Mulhouse en 1994. Dans les années 2000 il y assure pendant 2 saisons le poste de violoncelle solo en interim. Comme soliste il a joué plusieurs concertos avec l'OSM, l'orchestre de chambre de Bâle et se produit régulièrement en concert de musique de chambre avec des artistes qui participent au rayonnement culturel de Mulhouse.

Nataša Bekčić Andrić (piano) a débuté le piano à l’âge de 7 ans en Serbie. Elle est diplômée avec « la plus Grande Distinction » du Conservatoire Mokranjac et de la Faculté de Musique de l'Université des Arts de Belgrade, où elle a travaillé avec Sanja Vukosavljević-Milenić et Mirjana Šuica-Babić. Elle poursuit ensuite ses études dans la classe d’Aleksandar Madžar au Conservatoire Royal de Bruxelles, où elle obtient un Master en piano en 2007, un Master en musique de chambre avec « Grande Distinction » en 2009, ainsi qu’un Postmaster « perfectionnement » (sonates pour piano de Beethoven et Prokofiev) en 2014. Elle s’est perfectionnée auprès de Jurij Kot, Irina Aleksejcuk, Michael Ude, Melvin Tan, Daniel Pollac et Andreas Staier. Elle a été lauréate de plusieurs concours nationaux et internationaux organisés en Ex-Yougoslavie. Après un parcours dans son pays, où elle s’est produite en récital ainsi qu’en musique de chambre, elle s’est installée en France où elle poursuit sa carrière d’enseignante et de musicienne. Elle s’est produite en récital et en musique de chambre en France, Belgique, Autriche, Serbie et Croatie, avec le violoniste Dejana Sekulić, le flûtiste Vukan Radovic, l’altiste Nebojsa Bekčić, le corniste Pierre Sokal, le violoncelliste Olivier Baud et avec l’orchestre Collegium Musicum dirigé par Jan Sosinski.